Kripties abre este jueves la primera galería digital de España dedicada al arte NFT con el objetivo de convertirse en referente a través de la venta exclusiva de obras de gran calidad artística de creadores nacionales e internacionales.Los NFT son activos digitales que, gracias a la tecnología digital cadena de bloque (blockchain), quedan registrados como únicos, irreplicables y cuyo historial de transacciones puede ser seguido desde el origen de la obra.Así, esta galería malagueña abre con una exposición temporal colectiva compuesta por más de una veintena de obras realizadas en todos los lenguajes artísticos que ofrece la tecnología actual. Sus creadores son siete artistas, en su mayoría andaluces, que han decidido explorar las nuevas posibilidades del criptoarte: DMNT, Fer Gómez, Juan Esteban, Fernando Carmona, Luis Muñoz, Samu Zaragoza y Alejandro Domínguez."La apertura de la nueva galería llega tras meses de intenso trabajo en los que se ha realizado un proceso de selección minucioso de artistas y obras", han explicado desde Kripties en un comunicado, destacando su apuesta por los creadores andaluces.El objetivo que se marca esta galería malagueña es seguir creciendo en el número de artistas hasta llegar a los 15 a finales de este año. Posteriormente, quieren extenderse a otros mercados europeos y asiáticos durante el primer semestre del próximo año, para lo que ya han iniciado los contactos con creadores interesados en el proyecto.Además, entre los meses de octubre y noviembre, la galería Kripties inaugurará al menos tres nuevas exposiciones temáticas exclusivas en las que los artistas invitados crearán un discurso expositivo a partir de una idea concreta.En este sentido, Kripties continua con el proceso de selección de nuevos artistas, que finalizará el próximo 30 de noviembre. En él pueden participar tanto fotógrafos o creativos audiovisuales que quieran 'tokenizar' y comercializar su obra; como dibujantes, ilustradores, diseñadores o infografistas -2D o 3D- que quieran explorar sus disciplinas artísticas. Del mismo modo, animan a presentarse a artistas noveles, digitales o tradicionales, que estén interesados en dar un salto al criptoarte. Para participar es necesario rellenar un formulario en su web.

Tras ampliar su faceta como empresario al establecer una alianza con Saban Music Group, el rapero, actor y autor puertorriqueño Don Omar ha estrenado este jueves el tema Flow HP en colaboración, por primera vez, con su compatriota Residente, que ofrece una mezcla de reguetón."Estos dos ídolos de la música latina unen fuerzas por primera vez en Flow HP, una canción cargada de pura adrenalina, sensualidad y rimas memorables al presentar diferentes estampas de la cotidianeidad boricua", informaba hoy Saban Music Group en un comunicado."Las 'alcapurrias' y el 'limoncillo' son algunas de las jergas que hace unos años solo entendían los puertorriqueños y que hoy día, gracias a la comercialización del género urbano que comenzó con artistas como Don Omar y Residente, se conocen mundialmente", han añadido. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de DON OMAR (@donomar) “Para mi regreso a la música tenía que exponer lo que soy yo, como intérprete y como puertorriqueño. Sin paños tibios y con toda la fuerza que siempre me ha caracterizado. Fue muy fácil trabajar esta colaboración de reguetón con René, en este tema dejó plasmado su estilo único y por lo que le conocimos en sus inicios”, comenta Don Omar.“La colaboración con Don Omar surgió con la misma espontaneidad con la que surgió el reguetón verdadero. La idea fue hacer totalmente lo contrario a lo que se está haciendo con el reguetón comercial. Soltar 64 barras de rimas cada uno y olvidarnos de los ganchos fáciles que diariamente busca la industria de la música”, indica, por su parte, Residente, en un comunicado.Flow HP tiene la intensidad que solo puede dar la combinación de esta incomparable unión y es una gran celebración para el género urbano que marca un momento mágico de inspiración y madurez de ambos intérpretes. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de René Pérez Joglar (@residente) “Ambos quisimos plasmar en este tema las raíces de nuestra generación y lograr retomar ese ritmo original del reguetón que, no importa lo que digan, nunca dejará de escucharse. Gracias a los miles de fanáticos que han esperado pacientemente por mi nueva propuesta, esta es la primera de muchas sorpresas que les tengo preparadas”, añade Don Omar.“Nosotros somos parte de la jerga boricua que todavía la real academia no aprueba. Somos la música que no es música. El reguetón real creó su propio conservatorio musical, su propio diccionario. Es la cultura que nace gracias a la voz del barrio desde la forma más espontánea que se puede. Así nació esta colaboración que para mi será un clásico urbano junto a uno de los iconos de este movimiento”, agrega Residente.La canción ya está disponible en todas las plataformas digitales y cuenta con un videoclip que fue rodado entre la ciudad de Los Ángeles y Puerto Rico. El mismo presenta el realismo de la imagen en blanco y negro, además se resalta la puertorriqueñidad.

El actor Juan Diego Botto ha obtenido hoy el Premio Nacional de Teatro correspondiente a 2021, que concede anualmente el Ministerio de Cultura y Deporte y está dotado con 30.000 euros.El jurado ha propuesto la concesión de este galardón a Juan Diego Botto "por su profundo y permanente compromiso con la escena como vehículo de transmisión de realidades políticas y sociales incómodas y su capacidad de hacerlas llegar al gran público a través de un lenguaje claro y sencillo pero cargado de poesía". Atributos con los que ha conformado su espectáculo Una noche sin luna, donde ha demostrado "su naturaleza de hombre de teatro integral como dramaturgo e intérprete", así como "la enorme vigencia que el discurso lorquiano posee en la actualidad".El Premio Nacional de Teatro se concede como recompensa y reconocimiento a la labor de una persona o entidad en el ámbito teatral, puesta de manifiesto preferentemente a través de una obra o actuación hecha pública o representada durante el año 2020.Nacido en Buenos Aires en 1975, Juan Diego Botto es un director, autor e intérprete que debutó en el teatro en 1987 con Alessio, una obra de Ignacio García May producida por el Centro Dramático Nacional. Su trayectoria escénica continuó en los años 90 con obras como Veinte años no es nada, bajo las órdenes de Eduardo Recabarren, y El rufián de la escalera, obra dirigida por su madre, la actriz, productora y maestra de generaciones de actores, Cristina Rota; con quien también trabajó en Rosencrantz y Guildenstern han muerto (2000) y, posteriormente, en Despertares y celebraciones (2007), una obra firmada por el propio Botto, quien ya había dado el salto a la creación en El privilegio de ser perro (2005), para la que escribió varios de los monólogos que conformaban el espectáculo y se encargó también de la dramaturgia y la dirección de la obra. En 2008 estrenó en el Teatro María Guerrero Hamlet, obra dirigida y protagonizada por Botto junto a José Coronado, Marta Etura y Nieve de Medina, entre otros.Como autor repetiría en La última noche de la peste (2007) y Un trozo invisible de este mundo (2012), título en el que estuvo dirigido por Sergio Peris-Mencheta y con el que obtuvo el Premio Max al mejor Autor Revelación y al Mejor Actor.La fórmula de este éxito se volvió a reproducir en 2020 en Una noche sin luna, espectáculo con el que sigue girando esta temporada y donde ha vuelto a protagonizar un texto de su propia autoría bajo las órdenes de PerisMencheta.En cine y televisión Juan Diego Botto cuenta también con una extensa trayectoria, por la que fue nominado hasta en cuatro ocasiones a los Premios Goya gracias a su participación en títulos como Historias del Kronen (1995), de Montxo Armendáriz; Plenilunio (2000), de Imanol Uribe, Vete de mí (2006), de Víctor García León; e Ismael (2013), de Marcelo Piñeyro. También ha trabajado bajo las órdenes de directores como Vicente Aranda –Si te dicen que caí, (1989)-, Ridley Scott –La conquista del paraíso, (1992)-, Mariano Barroso –Éxtasis (1995)-, Achero Mañas –Todo lo que tú quieras (2010)-, Gerardo Vera –La Celestina (1996)-, John Malkovich –Pasos de baile (2002)- y Daniel Calparsoro –Asfalto (2000)-, entre otros. Algunos de los títulos más destacados de su filmografía son Martín Hache (1997), de Adolfo Aristarain; Silencio roto (2001) y Obaba (2005), de Montxo Armendáriz.Entre los premiados en las últimas ediciones se encuentran Ramón Fontserè (2000), Fernando Arrabal (2001), José Luis López Vázquez (2002), Gustavo Pérez Puig (2003), José Monleón (2004), la Compañía Animalario (2005), José Mª Pou (2006), Juan Mayorga (2007), Atalaya TNT - Centro de Arte y Producciones Teatrales (2008), Vicky Peña (2009), la Compañía Teatro La Zaranda (2010), Juan Gómez-Cornejo (2011), Blanca Portillo (2012), Ramón Barea (2013), la compañía Chévere (2014), Pedro Moreno Campos (2015) y Concha Velasco (2016), Kamikaze Teatro (2017), Julieta Serrano (2018) y Andrés Lima (2019) y la Sala de Teatro Cuarta Pared (2020).

El cantante The Weeknd y su equipo técnico fueron acusados de plagiar varios elementos de una canción compuesta en 2015 para luego escribir el tema Call Out My Name, que fue editado en 2018.Según unos documentos publicados este miércoles por la revista musical Pitchfork, el dúo Epikker, integrado por Suniel Fox y Henry Strange, acusan al cantante canadiense de haberse apropiado de un tema que enviaron a un colaborador de The Weeknd, titulado Vibeking, por el que nunca recibieron ningún tipo de crédito."Ambas obras están en clave menor. Ambas obras utilizan una métrica de 6/8, que no es muy común en la música popular. Ambas obras se tocan a un tempo similar. Y ambas obras utilizan características de la electrónica, el ambience, el pop, el hip-hop, el rock y el R&B para lograr un sonido atmosférico y melancólico particular", indica el dúo.Los demandantes piden como compensación todos los beneficios que Call Out My Name ha generado y solicitan como medida cautelar que The Weeknd no cante el tema en ningún concierto hasta que se resuelva el caso.En su denuncia, el dúo de compositores sostiene que el ingeniero de sonido PNDA, un estrecho asistente de The Weeeknd, recibió la canción Vibeking por medio de un correo electrónico en abril de 2015 y que después confirmó que el artista la había escuchado.Según la versión de los demandantes, tiempo después el mismo PNDA escribió al dúo para avisarles de que no les iba a dar crédito por el tema: "Solo le diré que nuestro equipo de producción escribió la pista. ¿Guay? ¿O tienes otra idea? Simplemente no quiero decir 'hey, Strange escribió esto', cuando no te conoce".El tema de The Weeknd se publicó en 2018 como sencillo de su EP My Dear Melancholy y registra desde entonces 700 millones de reproducciones en YouTube y 836 millones en Spotify.Por su parte, Vibeking no está disponible en ninguna plataforma de internet, por lo que la similitud entre ambos temas solo podrá ser valorada por la corte californiana.

El puertorriqueño Bad Bunny aspira a desbancar este jueves a su compatriota Ozuna como el artista con mayor número de galardones cosechados en una gala de los premios Billboard de la Música Latina, y para este reto cuenta con 22 menciones en 13 categorías.Bad Bunny llegará a la ceremonia que se celebra en Miami con presencia en buena parte de las grandes categorías, incluyendo artista del año, compositor del año y disco del año, por sus trabajos en los álbumes El Último Tour del Mundo, YHLQMDLG y Las Que No Iban a Salir.Aunque en muchas categorías compite contra sí mismo, el también llamado Conejo Malo podría superar a su compatriota Ozuna, quien en 2019 recibió 17 menciones y conquistó 11 premios, con los que se convirtió en el artista con más triunfos en una noche desde 1994, cuando se entregaron los primeros Billboard de la Música Latina.#BadBunny domina la lista de finalistas de los #Billboards2021 con 22 menciones 🙌 💥 ⁠⁠🔗 Mira la lista completa de finalistas en el link: https://t.co/2QAH190IlA¡Yno te pierdas la fiesta de la música que nos une. Jueves 23 de septiembre a las 7PM/6C por @telemundo! pic.twitter.com/C2NY0IYGPs— Premios Billboard (@LatinBillboards) September 17, 2021 Entre los que podrían impedir que Bad Bunny hiciera historia en el Wastco Center de Miami están los artistas colombianos Maluma y J Balvin, quienes compiten en 11 y 9 categorías, respectivamente. Su compatriota Karol G, la banda estadounidense Black Eyed Peas y el puertorriqueño Anuel AA tienen además ocho nominaciones cada uno.La cadena Telemundo, encargada de producir y transmitir la gala ha anunciado 20 números musicales durante la entrega de los premios, entre las que se destacan el homenaje a la cantautora mexicana Paquita la del barrio, quien recibirá el "Premio a la trayectoria musical".El artista puertorriqueño Daddy Yankee también será honrado, en su caso con el "Premio al Salón de la Fama", oportunidad que aprovechará para presentará en directo su tema Métele al perreo.Este jueves #MeteleAlPerreo en @LatinBillboards por Telemundo . RT si estas ready ! pic.twitter.com/aoKeBz9ed1— Daddy Yankee (@daddy_yankee) September 22, 2021 El tercero de los galardones especiales que se entregan durante los Billboards latinos es el "Premio Ícono", que este año es para la banda Maná. Los rockeros mexicanos presentarán una nueva versión de su éxito El reloj Cucú, con la nueva artista Mabel.Uno de los momentos más esperados de la noche es la presentación de Camila Cabello, quien cantará por primera vez en televisión en español.También hay mucha expectativa por la participación de la española Rosalía, quien ofrecerá Linda con la rapera dominicana Tokischa.¡Primer día de ensayos! #Rosalia y #Tokischa vienen con un performance que pondrá a todos a bailar en los #Billboards2021. 🎶⁠💃🏽 ¿Quién está listo para el espectáculo? 🔥 ¡No te lo pierdas el jueves 23 de septiembre a las 7PM/6C por @telemundo! pic.twitter.com/1OY3I0hcvc— Premios Billboard (@LatinBillboards) September 20, 2021 Durante la noche se presentarán varios popurrís como el de Karol G, quien cantará sus éxitos recientes El Makinon, Bichota, Ay, Dios Mío, y Tusa. Por su parte, Myke Towers entonará sus éxitos incluyendo Pin Pin y estrenará su nuevo tema Experimento.Sin embargo, el más conmovedor será sin duda el que harán Ana Bárbara y Guadalupe Pineda, quienes conmemorarán los cinco años de la muerte de Juan Gabriel con los icónicos temas Se me olvidó otra vez, Abrázame muy fuerte, Te sigo amando, Me nace del corazón y Amor eterno.Juanes, Carlos Vives y su hija Lucy, Mau y Ricky, Banda MS de Sergio Lizárraga y Christian Nodal, Jhay Cortes, Joss Favela, Marc Anthony, Nicky Jam, Natti Natasha, Prince Royce, Reik y Rauw Alejandro también forman parte de los artistas que presentarán su nueva música este jueves.🤩 ESTE JUEVES viviremos una fiesta cargada de emociones y buena música 🎤🎶Presentaciones en vivo de #Juanes,#CarlosVives, #CamilaCabello, #MauYRicky, #Nodal, #KarolG, #NattiNatasha, #Rosalía #DaddyYankee, y muchas más estrellas en el escenario de los #Billboards2021 ⁠⁠ pic.twitter.com/gDAAk4shfo— Premios Billboard (@LatinBillboards) September 22, 2021 Según los organizadores, los Premios Billboard de la Música Latina reconocen los álbumes, canciones e intérpretes más populares en la música latina, según los resultados de ventas reales, emisiones en continuo, transmisiones radiales y redes sociales que proveen información a las listas semanales de Billboard durante un año.

La Biblioteca Menéndez Pelayo de Santander ha encontrado entre sus fondos una primera edición de los Caprichos de Goya, formada por un álbum con 80 estampas en tonos rojizos conservado en un "excelente estado".Se ha hallado durante el transcurso de la preparación de una exposición sobre Goya, que se celebrará en los próximos meses en colaboración con el Museo de Bellas Artes de Oviedo, según ha informado el Ayuntamiento de Santander en nota de prensa.La Biblioteca ha introducido el ejemplar en el Catálogo Colectivo del Patrimonio Bibliográfico, que es la base de datos del Ministerio de Cultura.La responsable de esta Biblioteca -que fue la casa de Marcelino Menéndez Pelayo-, Paz Delgado, ha explicado que el álbum está compuesto de 80 estampas en papel verjurado, con distintas técnicas de impresión: aguafuerte, aguatinta, punta seca y buril.El título de cada estampa está grabado en el margen inferior, y el número en el ángulo superior derecho."La huella de la plancha y la estampación en tonos rojizos son características de la primera edición de 1799, cuya descripción consta en la Biblioteca Nacional", ha añadido.Con el fin de contextualizar la obra, Delgado ha explicado que hacia 1780 Goya se relacionaba con algunos de los más importantes intelectuales del país, Gaspar Melchor de Jovellanos, Juan Meléndez Valdés, Leandro Fernández de Moratín, o Juan Agustín Ceán Bermúdez, con quienes compartía los ideales de la Ilustración.Era consciente de los defectos de la sociedad española, por tanto, contrario al fanatismo religioso, las supersticiones y la Inquisición.Todo ello aparece criticado de forma satírica en estas láminas, donde aparecen grabados fantásticos con visiones delirantes, seres extraños, y fisionomías deformadas exageradamente.El ejemplar que se encuentra en la Biblioteca de Menéndez Pelayo "está encuadernado en pasta española con el título manuscrito en una banderilla de papel pegada en el lomo, y su estado de conservación es excelente, a excepción de un pequeño deterioro en la encuadernación".Las hojas de guarda son de papel timbrado y se puede leer al trasluz: "Para Pobres de solemnidad quatro mrs./Sello quarto, Año de mil/ochocientos y nueve", lo que ayuda a datar el ejemplar.Además, posee un exlibris de sello de tinta en la primera estampa donde se encuentra el retrato de Goya en el que consta: "Modesto del Valle/0,143/Madrid".También tiene restos de otro exlibris en la estampa nº 80 que estuvo pegado y se ha quitado en el que se puede leer: "Antonio"."No sabemos con certeza quién fue su propietario, y será una cuestión a estudiar", ha señalado Delgado, que añade que los datos coinciden con Antonio Modesto del Valle y Castillo (1788-1863), militar español nacido en Cuba y enviado a España para estudiar la carrera militar, donde tomó parte en la Guerra de la Independencia Española.La serie de grabados de Los Caprichos se editó y puso a la venta por primera vez en 1799, según un recibo del Archivo de Osuna, en el que consta que se le abonaron 4 series.El 6 de febrero de 1799 se anunció la venta de la Colección en el Diario de Madrid, poniéndose a la venta 300 ejemplares en la perfumería de la Calle Desengaño nº 1, el mismo edificio donde vivía el pintor.La caída del poder de Godoy y la ausencia de los ilustrados en el Gobierno precipitaron los acontecimientos, y Goya retiró de forma urgente la edición por temor a la Inquisición, por lo que sólo estuvieron a la venta 14 días.En 1803, con el fin de salvar los Caprichos, Goya ofreció las planchas y las series disponibles al Rey con destino a la Calcografía Nacional, a cambio de una pensión vitalicia para su hijo de doce mil reales anuales.Es posible que el pintor se quedara algunas series que vendió posteriormente en Cádiz durante la Guerra de la Independencia, entre 1809-1812.Hay discrepancias entre los expertos en el número de ediciones de los Caprichos, pero se estiman unas veinte ediciones.El concejal de Cultura, Javier Ceruti, ha avanzado que este hallazgo, unido al de un incunable hace pocas semanas, no va a ser el último porque la Biblioteca guarda "agradables sorpresas".

Sotheby's ha anunciado este miércoles que subastará el próximo mes de noviembre un codiciado autorretrato de Frida Kahlo que los expertos estiman superará los 30 millones de dólares (25,5 millones de euros), una cantidad que pulverizaría el precio récord de 8 millones que se pagó por una obra de la mexicana en 2016 en una venta al mejor postor.Se trata de Diego y yo, un autorretrato en forma de busto de Kahlo en el que la artista aparece con una imagen de su marido, Diego Rivera, sobre la frente, y que fue completado en 1949, pocos años antes de su muerte."Es una obra emblemática", cuenta a Efe la directora de Arte Latinoamericano de Sotheby's, Anna Di Stasi, que señala que los años 40 fue un periodo "fundamental" en la producción de la artista mexicana.Diego y yo, 1949, Frida Kahlo pic.twitter.com/JvvmtwUnHQ— Arte y más (@Arteymas_) October 12, 2020 "Esta es la década en la que pinta las grandes obras, sobre todo las que hace que se reconozca la contribución de Kahlo al arte moderno y surrealista", agrega la experta, que señala además que Diego y yo es uno de las pocas piezas de este periodo de la pintora que aún permanecen en manos privadas.El cuadro, que no ha salido al mercado en más de 30 años, será una de las piezas centrales de la destacada Subasta Vespertina de Arte Moderno que celebra Sotheby's cada mes de noviembre, y será expuesto en Taipei, Hong Kong, Londres, Los Ángeles y Nueva York antes de la venta.La última vez que salió a subasta, en 1990, la pieza ya marcó un hito al venderse por 1,4 millones de dólares (1,2 millones de euros), lo que supuso la primera vez que se superó en una puja el millón de dólares por una obra de un artista latinoamericano.Sotheby's estima que alcanzará los 30 millones de dólares "no solo por el nivel artístico" del cuadro, sino también por el momento de la venta, cuando las obras de mujeres artistas del siglo XX se están revalorizando, y cuando se está mostrando un "profundo interés" hacia artistas latinoamericanos surrealistas."Es una combinación de factores, es como la tormenta perfecta", subraya De Stasi, que recuerda destacadas ventas recientes en sus subastas de artistas como Diego Rivera, Remedios Varo o Leonora Carrington.Diego y yo simboliza la tempestuosa relación entre Kahlo y Diego Rivera, que aparece dibujado sobre la frente de la mexicana y que a su vez tiene un tercer ojo, un elemento con el que trata de representar la continua presencia de su marido en su mente.

Los castillos nos fascinan. Sí, son patrimonio artístico, pero más allá son como un viaje en el tiempo; para muchos un decorado de película. En ese sentido, España es fascinante: hay castillos por doquier.Todas las provincias tienen castillos y fortalezas. Pero es que además, muchos de ellos, además de murallas, torres y puentes levadizos tienen leyenda. Se trata de historias y relatos populares ligados a las fortalezas y a sus moradores, que se han ido gestando con el paso de los siglos.Nada tan fascinante como un castillo encantado y misterioso. Esta que sigue es la selección que ha hecho Civitatis de diez castillos encantados en España ideales para descubrir en otoño.Esta fortaleza alberga nada menos que una guarida del dragón, un torreón fantasma, un salón de criptozoología, un gabinete de curiosidades, un laboratorio… El castillo encantado de Trigueros del Valle y sus misterios han logrado poner en el mapa turístico a una localidad de apenas 300 habitantes.Este inexpugnable castillo es actualmente un Parador Nacional de Turismo. Los clientes de este hotel puede que durante su estancia se hayan topado con un espectro muy especial, que no es otro que el fantasma de doña Blanca de Borbón, según se cuenta. Hay quienes han escuchado arrastrar las cadenas de doña Blanca por los pasillos.Según una leyenda local, dos enamorados fueron asesinados por los celos que sentía el señor del castillo. Cuando el instigador de aquel crimen regresó de la batalla de las Navas de Tolosa, ocurrió un suceso inesperado… De hecho, se cuenta que, en noches de bruma, los fantasmas de los dos amantes que perecieron fruto de la envidia aún vagan errantes entre las almenas.Hay una oscura leyenda que cubre con un halo de misterio este lugar. Se trata del fantasma de una antigua abadesa que, según dicen, suele aparecerse en la noche de San Juan. Aún más inquietante es la leyenda del conde don Julián, supuestamente enterrado entre los muros del castillo.Su nombre hace alusión al romance entre el obispo Alonso de Fonseca Quijada y la noble Teresa de las Cuevas. Este amor prohibido suscitó multitud de suspicacias y, como resultado, varios testigos afirman haber visto diversos fantasmas.Es todo un icono de la ciudad de Alicante. El baluarte que se alza imponente sobre la playa del Postiguet está marcado por una trágica historia de amor. En este caso, los protagonistas de este relato son una hermosa hija de un califa árabe y el mismísimo Almanzor.Llamado también Castillo de la Emperatriz Eugenia de Montijo, esposa del emperador Napoleón III, hay una leyenda negra que envuelve de misterio este lugar. El castillo sirvió también como prisión y cadalso, por lo que se dice que las almas de los condenados aún vagan errantes por los diferentes pasillos y estancias.Tras los muros de esta antigua prisión de Pamplona se han producido legendarias historias de fugas y evasiones. Una de las más épicas se produjo el 22 de mayo de 1938, en plena Guerra Civil española. Sin embargo, muchos otros reos nunca consiguieron escapar de este lóbrego lugar, al que es mejor no acercarse en noches cerradas, según dicen las leyendas locales.Actualmente es un confortable Parador Nacional de Turismo. Sin embargo, quienes se hospedan en este idílico lugar tratan por todos los medios de no alojarse en la 712: la habitación maldita del hotel. Al parecer, algunos de los turistas que han pernoctado en este cuarto vivieron una noche con inquietantes ruidos, grifos que se abren solos, luces que van y vienen e, incluso, misteriosas apariciones.Tras la muerte de su esposa Bárbara de Braganza, el rey de España Fernando VI se traslada totalmente desolado al castillo de Villaviciosa de Odón, que hoy es sede del archivo del Ejército del Aire. El monarca pasó su último año de vida en este lugar. Pero, antes de enfrentarse a su hora final, enloqueció completamente. Después, algunos empleados de este castillo dicen haber presenciado extraños sucesos.

Uno de los problemas más típicos que dan las planchas de la ropa son las bases quemadas, dañadas o con manchas. Esto dificulta el planchado, ya que pierden eficacia, además de la posibilidad de que las prendas recién lavadas acaben por mancharse. Por ello, si se observa que la plancha tiene manchas negras o marrones en la base, lo más recomendable es seguir algunos trucos caseros muy sencillos y eficaces para conseguir que quede limpia y brillante, alargando su vida útil.Para mantener la plancha en buenas condiciones y que la base no se manche, se queme o se raye, lo primero que hay que hacer es leer bien el etiquetado de las prendas de ropa para saber si se puede o no planchar, la temperatura máxima que aguatan o cualquier otra especificación.Por otro lado, si la ropa tiene bordados o imágenes en serigrafía hay que plancharla siempre dada la vuelta, por el revés. Igualmente, no hay que pasar la base de la plancha por prendas que tengan botones, lentejuelas, cremalleras...Si aun teniendo esto en cuenta la base de la plancha se quema o se mancha, se pueden encontrar en el mercado numerosos productos específicos para su limpieza, aunque también se pueden conseguir muy buenos resultados con trucos caseros.Es el caso del bicarbonato, una solución muy conocida para este fin que consiste en preparar una mezcla de bicarbonato y agua, donde se debe mojar un paño o bayeta y, posteriormente, frotar suavemente la base de la plancha. Después, con otro paño húmedo, se debe aclarar la superficie para eliminar los posibles restos. Una forma de limpiar la plancha menos conocida pero también muy eficaz, que se hizo viral a través de las redes sociales, es usar un paracetamol, que se aplicará con la base caliente.Los pasos son muy sencillos, ya que solamente hay que encender la plancha y esperar a que se caliente. Después, se coge un paracetamol con unas pinzas u otro utensilio y pasarlo por la base de la plancha, con mucho cuidado de no quemarse.Lo que va a hacer la pastilla es irse derritiendo poco a poco y la reacción química que produce va a ayudar a levantar las manchas pegadas en la base de la plancha en tan solo unos minutos. Por último, se aclara bien con un paño húmedo para eliminar todos los restos. El vinagre blanco es otro de los remedios caseros que se utiliza en muchas ocasiones para la limpieza del hogar. En esta ocasión, se debe calentar un poco el vinagre y, con la plancha apagada, se moja un paño y se frota suavemente sobre la base. Al igual que en las anteriores ocasiones, el último paso es mojar una bayeta o paño en agua y dar una pasada a la base para eliminar restos y que quede reluciente.

Mercadona, la empresa de supermercados, dispone entre su catálogo un gran número de productos para el hogar, como artículos específicos de limpieza o decoración. Es el caso de los renovados ambientadores con varitas, de los que ha incorporado una nueva fragancia. Ahora, además de disponer de olor a frambuesa, bambú y jamine, se puede encontrar el aroma de fruta tropical. Todos ellos se pueden encontrar en las tiendas físicas de la cadena y, también en la web de compra online, donde se venden a un precio de 2,20 euros la unidad. Tras más de 80 sesiones de coinnovación con sus clientes para conocer sus gustos y modos de uso, la empresa ha renovado los ambientadores de varitas, destacando las siguientes mejoras: Todas estas fragancias y los ambientadores son elaborados por el proveedor Francisco Aragón, en la localidad de Molina de Segura, en la Región de Murcia, según un comunicado de Mercadona. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Mercadona (@mercadona)

Los datos de Eurostat muestran que los jóvenes españoles suelen tardar en independizarse del hogar de sus padres. Así lo refleja al menos la edad media, ya que esta se sitúa en los 29,8 años, por encima de manera considerable a la media de la Unión Europea (26,4) y de países como Suecia, donde el abandono del nido se produce a los 17,5 años.

Para muchos, una de las peores sensaciones del día tiene lugar en su mismo comienzo: cuando el 'bip-bip' (o la radio, o el temazo de turno) nos arranca bruscamente de los dulces brazos de Morfeo, llamándonos a prepararnos para ir a trabajar.De hecho, no es nada raro tratar de retrasar un poco este doloroso momento aplazando la alarma (el famoso botón 'snooze'), el famoso "cinco minutos más". "Lo hace casi el 50% de la población, según encuestas", explica a 20Minutos Adela Fraile, coordinadora de la Unidad del Sueño del Hospital Universitario HM Puerta del Sur.Sin embargo, esta pereza, que a priori podría parecer inocente, puede evidenciar un problema más profundo de sueño del que quizás no somos todo lo conscientes que deberíamos.Detrás de la costumbre de aplazar la alarma, a veces directamente sistematizada (¿Quién no conoce casos de personas que se programan varias alarmas sucesivas para levantarse de la cama?) yace una concepción errónea. "El motivo no es otro que una falsa creencia de que así se alarga el ciclo de sueño", desarrolla Fraile.Y es que, según detalla esta experta, no se prolonga este ciclo sino que "comienza un nuevo ciclo de sueño que no suele ser completo, ya que unos minutos más tarde sonará la nueva alarma, y entonces lo más probable es que despiertes aún más cansado que la primera vez".Esto sucede por el fenómeno conocido como 'inercia de sueño', que no es otra cosa que el estado de disminución de la capacidad cognitiva y del estado de alerta que la mayoría de personas experimentan nada más levantarse. Es decir, el 'atontamiento' que todos conocemos."A esa hora de la mañana se deberían haber puesto en marcha los mecanismos que nos ayudan a despertar: sueño ligero, aumento de la temperatura corporal, aumento en la secreción de cortisol y de otras hormonas", señala Fraile. La inercia de sueño sucede por despertar sin que se de este proceso; "evitando así la sensación reparadora de sueño anhelada en esos minutos".La inercia del sueño es algo natural cuando nos despertamos bruscamente y cuya duración e intensidad depende de bastantes factores como la fase del sueño en la que nos encontramos en el momento en el que suena la alarma, la falta de descanso y la fragmentación del sueño. Esto último es básicamente lo que hacemos al emplear varias alarmas para despertarnos: preparamos nuestro cuerpo para volver a dormir, sólo para interrumpir ese proceso minutos después.Con todo, Fraile destaca que el hecho de darle al snooze no tiene, en sí mismo, ningún efecto negativo comprobado. "No tiene ningún efecto positivo, pero tampoco se ha encontrado ningún perjuicio, más allá de que se procrastina sin ningún beneficio real", apunta.En cambio, señala que puede ser sintomático de problemas más profundos. "Esta conducta revela el trastorno de sueño insuficiente que sufre más de un 30% de los individuos", dice. "La causa es multifactorial: uso de tecnología en horario vespertino, exposición excesiva a la luz de las pantallas, horarios de trabajo o estudio demasiado extensos, inicio de la actividad escolar o laboral demasiado temprano...", continúa.Según explica, es este trastorno de sueño insuficiente de fondo el que puede provocar distintos efectos negativos en nuestras vidas: "Los efectos diurnos de esa privación de sueño van desde el mal rendimiento escolar y laboral, dificultad de concentración, fatiga, aturdimiento, trastorno de ánimo, hasta una mayor predisposición a sufrir un accidente".Este impacto de la falta de sueño en la vida diaria y en la salud general de las personas que señala Fraile no es algo nuevo; son muchos los estudios científicos que han encontrado relaciones entre el sueño insuficiente y las enfermedades cardiovasculares, los trastornos del ánimo y el riesgo de suicidio y los accidentes cerebrovasculares.Por todo ello, la mejora de la calidad del sueño debe pasar en primer lugar por tratar de dormir el tiempo necesario, que varía según la edad: según señala Mayo Clinic, serían entre 12 y 16 por cada 24 horas para los niños de 4 a 12 meses, 11 a 14 para los de uno a dos años, entre 10 y 13 para los de 3 a 5 años, entre 9 y 12 para los de 6 a 12 años, 8 a 10 para los de 13 a 18, y 7 o más para los adultos.Más allá de eso, también hay maneras más sanas de despertarnos. "Nuestro ritmo circadiano se rige por la intensidad lumínica del ciclo día-noche", concluye Fraile: "Si sincronizamos el reloj interno y el externo y dormimos un número suficiente de horas, sería ideal finalizar el sueño con el estímulo lumínico del sol de la mañana, pero esto no es posible en la mayoría de los hogares. Así que sería adecuado que nuestro despertador tuviera una intensidad de luz progresiva que imitara el comportamiento natural".

La administración del fármaco antiviral Remdesivir por vía endovenosa durante los tres días posteriores al diagnóstico de Covid-19 reduce un 87% el riesgo de hospitalización y muerte en pacientes vulnerables susceptibles de sufrir la enfermedad de forma severa.Así lo ha concluido un estudio internacional que ha contado con la participación de la 'Fundación Lucha contra el Sida y las Enfermedades Infecciosas', IrsiCaixa y el 'Servicio de Enfermedades Infecciosas' del Hospital Germans Trias i Pujol de Badalona.La investigación ha puesto de relieve que la administración de Remdesivir también ayuda a disminuir en un 81% el número de visitas médicas en relación con la enfermedad, mientras que los efectos adversos relacionados con el coronavirus han pasado del 7,1% en pacientes sin tratamiento al 3,6% en quienes recibieron el fármaco antiviral.En el estudio participaron un total de 562 personas con alto riesgo de pasar el Covid-19 de forma severa por diferentes motivos, como padecer diabetes, obesidad o hipertensión, y que fueron divididas en dos grupos: uno que recibió Remdesivir tres días seguidos justo después del diagnóstico de Covid-19 y otro al que se le ha suministrado placebo.El conjunto de participantes fue monitorizado durante 28 días en los que se evaluó si habían requerido hospitalización: de los 279 pacientes que recibieron Remdesivir, dos sufrieron ingreso o muerte por Covid-19 (un 0,7%) frente a los 15 de los 283 a los que se les administró placebo (un 5,3%).De esta forma, el equipo de investigación ha podido demostrar que el Remdesivir actúa previniendo la progresión de la enfermedad y reduce el riesgo de desarrollar un cuadro grave que requiera hospitalización o incluso pueda causar la muerte.Según el jefe del Servicio de Enfermedades Infecciosas del Hospital Can Ruti y coautor del estudio, Roger Paredes, con estos datos "la eficacia del tratamiento antiviral con Remdesivir queda demostrada en la reducción de las complicaciones de la infección por SARS-CoV-2 y, por tanto, podría ser una muy buena herramienta para prevenir el colapso de las UCI y evitar situaciones de emergencia como la que hemos vivido en los hospitales"."El efecto es mayor que el que se ha detectado con otros fármacos antivirales en las primeras etapas de la enfermedad", ha destacado.Aunque actualmente el Remdesivir solo se puede administrar de forma endovenosa, Paredes ha explicado que "se está trabajando en una formulación oral de este compuesto que facilitará enormemente el tratamiento desde los centros de atención primaria".Además, el Servicio de Enfermedades Infecciosas de Can Ruti está evaluando otros antivirales orales, como los de Pfizer o Merck, que podrían proporcionar más alternativas a los pacientes.

Las fuentes son un elemento de ingeniería civil frecuente en la mayoría de ciudades del mundo, y frecuentemente se adornan con curiosos elementos ornamentales. Estas son algunas de las más extrañas y originales de España.

Berlín está, de nuevo, totalmente abierta (bares, hoteles, restaurantes, museos…) y espera con los brazos abiertos a los huéspedes que quieran visitarla este otoño. Los berlineses prefieren llamar así, huéspedes, o “short time berliners” (berlineses de poco tiempo), a quienes les visitan, huyendo del término turistas. Famosa por la impresionante vida cultural que atesora el histórico distrito centro (Mitte), hogar de la Isla de los Museos, de dos teatros de ópera y seis teatros importantes, así como de innumerables galerías y centros de arte, en el corazón de Berlín se están desarrollando además una serie de nuevos proyectos culturales de renombre mundial, entre los que destaca el Humboldt Forum. Inaugurado a finales del 2020, este centro multidisciplinar de 30.000 metros cuadrados tiene su sede en el antiguo Palacio Real de Berlín, cuyas obras de reconstrucción arrancaron en 2013.El Humboldt Forum es la nueva joya de la oferta cultural de Berlín, que no para de crecer. Se trata de un vibrante centro de investigación y encuentros, además de un lugar de aprendizaje y experiencias. A través de una serie de exposiciones interactivas de vanguardia, se pueden explorar continentes, regiones, mundos e ideas repartidos por sus cinco plantas. En un solo día este centro permite al visitante recorrer la historia cultural de la humanidad. La arquitectura del Humboldt Forum se basa en los ricos contrastes creados por la conexión de elementos vanguardistas con las fachadas barrocas escultóricas reconstruidas del antiguo palacio de la ciudad de Berlín.En la primera planta, la exposición permanente “Berlin Global” muestra cómo la ciudad y sus habitantes están conectados con el mundo. En esa misma planta está también el Laboratorio Humboldt, un centro de investigación e ideas con talleres, debates y nuevos formatos, con un amplio programa de actividades y eventos educativos. A lo largo de los sinuosos pasillos del sótano del Palacio, las huellas de los antiguos cimientos ofrecen una visión fascinante de los 800 años de historia de este lugar. El segundo y tercer piso albergan el mundialmente conocido Museo Etnológico y las colecciones del Museo de Arte Asiático, presentando objetos históricos y artefactos de diversas regiones de África, Asia, Oceanía y el continente americano. En el patio de este imponente edificio se programan además eventos culturales de acceso gratuito para el público.El complejo también incluye dos tiendas y cinco restaurantes, cafeterías y bistrós que ofrecen lugares ideales para hacer un descanso y disfrutar de la atmósfera cosmopolita de este sitio notable mientras se disfruta de las vistas de Berlín. La terraza del Humboldt Forum, con vista panorámica del corazón de la ciudad, es un buen observatorio para terminar el tour por el centro cultural. Desde agosto de 2021, el Humboldt Forum es también sede de un Centro de Información Turística de Berlín que proporciona toda la información que los visitantes necesitan para descubrir más de esta fascinante ciudad. La web de turismo de la capital alemana (www.visitberlin.de) incluye ofertas desde 63 euros por noche y persona en hoteles de la capital alemana para alojarse este otoño.Otra novedad de la capital alemana, hermanada con Madrid (ambas comparten el oso como animal representativo), es ANOHA, un espacio situado frente al Museo Judío de Berlín que invita a los niños de edad preescolar y primaria a jugar, a descubrir y a pensar en la vida y en la coexistencia respetuosa de personas, animales y naturaleza. Un gigantesco Arca de Noé, de forma circular y realizado en madera, colocado en el centro del museo, ejerce de imán para la interactividad de los más pequeños. Alrededor de 150 esculturas de animales vuelan, se paran o se arrastran dentro y alrededor del arca. Los niños pueden jugar y cuidar de una cebra, un zorro o un orangután, mientras que animales como los osos polares impregnan en su conciencia las muchas especies que hay en peligro de extinción, los problemas medioambientales y la acciones necesarias que se pueden emprender para crear un mundo diverso y mejor cuidado. Varias salas de talleres y estudios ofrecen espacios para que los niños se vuelvan creativos y se expresen por medio de la música y el teatro.Otro punto a destacar este año en Berlín es la reapertura de la Nueva Galería Nacional (Neue Nationalgalerie) en el Kulturforum. Tras una amplia modernización, la famosa construcción de acero y vidrio de Mies van der Rohe vuelve a mostrar obras maestras del siglo XX. Por su parte, el edificio histórico de la Biblioteca Estatal de Berlín también se ha modernizado y abre de nuevo sus puertas al público. Considerada como una de las bibliotecas más importantes del mundo, alberga, entre otros tesoros, las partituras originales de la famosa 9ª Sinfonía de Ludwig van Beethoven. En los próximos meses se construirá, además, un nuevo museo de unos mil metros cuadrados en el edificio de Unter den Linden que contará con exposiciones permanentes y temporales. La inauguración está prevista para el 1 de diciembre de 2021.Uno de los desarrollos futuros más singulares alrededor del edificio Humboldt es el Monumento a la Libertad y la Unidad, cuya inauguración está prevista en la primavera de 2022. Ubicado frente al portal oeste del Humboldt Forum, este monumento cinético de 50 metros de largo en forma de balancín está dedicado a la Revolución Pacífica y a la caída del Muro en 1989. En 2020 comenzaron los trabajos en la amplia base para sostener un cuenco gigante construido con componentes de acero. Esta escultura social será de acceso libre para el público, y cuando una de sus mitades albergue veinte personas más que la otra, el cuenco comenzará su lento y suave balanceo. Una singular obra de ingeniería con calado histórico y social que será una de las estrellas del nuevo Berlín. Más información en visitberlin.de y en germany.travel.

Con casi 8.000 kilómetros de costa repartidos por todo el país, no es de extrañar que algún que otro barco no deseado atracase en nuestro litoral. En concreto, existe un pequeño pueblo de la costa canaria que cuenta la leyenda que en otros tiempos fue refugio de piratas y cosarios. A día de hoy este enclave que en otros tiempos fue estratégico, se trata de un amable pueblo rodeado de rocas volcánicas, palmeras datileras, profundos barrancos y antiguos bosques. A pesar de haberse tratado de uno de los lugares de nuestras costa más buscados por los piratas, con el paso de los años su discreta ubicación ha hecho a este pueblo canario pasar prácticamente desapercibido donde la electricidad llegó no hace muchos años y hasta los últimos tiempos solo tenía una vía de comunicación al exterior a través de un camino. Perteneciente al municipio tinerfeño de Buenavista del Norte, en el Parque Rural del Teno se encuentra Masca, un lugar escondido y olvidado rodeado de polvorientos caminos que conserva a día de hoy su esencia y su encanto de antaño.Según cuenta la historia, en otras épocas los piratas se escondían en un roque utilizado como antiguo santuario guanche donde se han encontrado grabados rupestres sobre las ofrendas que estos les hacían a los dioses que veneraban. Al tratarse de un lugar escondido que no puede verse desde el mar, los piratas utilizaban este antiguo santuario para descansar, guardar sus tesoros y reparar sus naves después de cada campaña. Gracias a su situación y a su altitud, el pueblo de Masca es un auténtico punto estratégico de la isla de Tenerife, ya que desde allí se puede divisar parte del océano Atlántico, la cima del Teide y las islas de La Gomera, El Hierro y La Palma. Hasta hace pocos años, la única vía de comunicación con el exterior que poseía este pequeño pueblo tinerfeño era el Camino de los Guanches, que conectaba Masca con Santiago del Teide. Si visitas Tenerife y quieres descubrir este antiguo refugio pirata es aconsejable que alquiles un coche todoterreno, ya que los caminos para acceder al pueblo están repletos de curvas y rodeados de barrancos, por lo que si llevas un coche demasiado pequeño para la ocasión es probable que el camino se te haga demasiado pesado y algo peligroso. A pesar de ser un pequeño rincón casi olvidado de la isla, Masca guarda algunos enclaves que son auténticos tesoros, como una diminuta iglesia del siglo XVIII, un museo de artesanía ubicado en las casa del núcleo, y la casa de los Avinculados en el Caserío de Piedra. Por el ayer y por el hoy, Masca es una visita obligada en Tenerife.

Montañas, gargantas, acantilados... En un país tan montañoso como España, no faltan los pueblos elevados sobre accidentes geográficos escarpados y vertiginosos.